Julian Schnabel

17 000 ₽

О товаре

Джулиан Шнабель создает искусство из жизни и находит свои материалы в ткани повседневности. Он использует разбитые тарелки как маловероятную основу для живописи; он рисует на бархате, крышках рыночных прилавков, армейских брезентах, тканях театра кабуки и полах боксерских рингов, находит поверхности, которые придают свою собственную богатую историю исследованиям художника.
Номинальный лидер возвращения живописи после его внезапного успеха с первой персональной выставкой в ​​Нью-Йорке в 1979 году, с тех пор он работал в самых разных медиа: он создает скульптуры, которые переносят его живописные формы в пространство как грубые артефакты, казалось бы, изношенные временем; он снимает отмеченные наградами фильмы, рисуя портреты художников и других тонко героических личностей; и он даже строит свою собственную мечту о венецианском дворце в Нью-Йорке. «Я хочу, чтобы моя жизнь была в моей работе, раздавленная в моей картине, как спрессованная машина. Если это не так, то моя работа — просто мусор», — сказал Шнабель, и эта срочность пронизывает его творчество независимо от средств или медиа, которые выбирает художник.
Теперь доступная в популярном издании, весь спектр работ Шнабеля изображен с беспрецедентной глубиной в этой монографии TASCHEN, созданной в диалоге с художником. Тексты были предоставлены друзьями и соавторами: Лори Андерсон рисует интимный портрет Шнабеля; в трех эссе кураторов и историков искусства Эрик де Шасси обсуждает картины, Бонни Клируотер — скульптуру, а Макс Холлейн — работу, связанную с определенным местом; Донатьен Грау пишет о Палаццо Чупи, экстравагантном доме художника в Вест-Виллидж в Нью-Йорке; в то время как романист Дэниел Кельманн исследует его кинематографическое творчество. В этом выпуске вы можете изучить поверхности, художественные жесты и действия. Это великолепная возможность познакомиться с творчеством Шнабеля, не встречаясь с ним лично.

Характеристики
Язык
Английский

Санкт-Петербург

17 000 ₽

Санкт-Петербург

Джулиан Шнабель создает искусство из жизни и находит свои материалы в ткани повседневности. Он использует разбитые тарелки как маловероятную основу для живописи; он рисует на бархате, крышках рыночных прилавков, армейских брезентах, тканях театра кабуки и полах боксерских рингов, находит поверхности, которые придают свою собственную богатую историю исследованиям художника.

Номинальный лидер возвращения живописи после его внезапного успеха с первой персональной выставкой в ​​Нью-Йорке в 1979 году, с тех пор он работал в самых разных медиа: он создает скульптуры, которые переносят его живописные формы в пространство как грубые артефакты, казалось бы, изношенные временем; он снимает отмеченные наградами фильмы, рисуя портреты художников и других тонко героических личностей; и он даже строит свою собственную мечту о венецианском дворце в Нью-Йорке. «Я хочу, чтобы моя жизнь была в моей работе, раздавленная в моей картине, как спрессованная машина. Если это не так, то моя работа — просто мусор», — сказал Шнабель, и эта срочность пронизывает его творчество независимо от средств или медиа, которые выбирает художник.

Теперь доступная в популярном издании, весь спектр работ Шнабеля изображен с беспрецедентной глубиной в этой монографии TASCHEN, созданной в диалоге с художником. Тексты были предоставлены друзьями и соавторами: Лори Андерсон рисует интимный портрет Шнабеля; в трех эссе кураторов и историков искусства Эрик де Шасси обсуждает картины, Бонни Клируотер — скульптуру, а Макс Холлейн — работу, связанную с определенным местом; Донатьен Грау пишет о Палаццо Чупи, экстравагантном доме художника в Вест-Виллидж в Нью-Йорке; в то время как романист Дэниел Кельманн исследует его кинематографическое творчество. В этом выпуске вы можете изучить поверхности, художественные жесты и действия. Это великолепная возможность познакомиться с творчеством Шнабеля, не встречаясь с ним лично.